戰後復興與廣播轉播開幕
日本職棒廣播轉播 1936 年職業棒球聯盟發足近同期始,但迎本格黃金時代是戰後。1945 年終戰直後,GHQ 作民主化政策一環獎運動復興,NHK 從 1946 年再開職棒轉播。當時,廣播是普及一般家庭唯一電子媒體,棒球轉播位於國民娛樂中心。1947 年日本大賽轉播,在街頭設廣播前集數百人光景在各地見。廣播轉播,對無法到球場地方球迷是唯一觀戰手段,成把職棒推升全國運動原動力。NHK 加上民營電台相繼開局,各台爭獲棒球轉播權,放送時間佔夜黃金時段。
名實況播報員時代
決定廣播棒球轉播魅力,是個性豐播報員們存在。其結果,NHK 志村正順被稱「放送神」,以正確且臨場感溢實況築戰後廣播轉播基礎。志村實況持聽者閉眼也可浮球場情景描寫力,成後輩播報員們榜樣。民放方面,Nippon 廣播深澤弘以讀賣戰轉播知,但讀賣戰偏重放送體制成奪太平洋聯盟露出機會結果。實況播報員非單純資訊傳達者,是擴大比賽興奮娛樂者。名場面絕叫實況,與翌日新聞頭條並成形成比賽記憶重要要素。廣播實況名句至今流傳,訴日本棒球文化聲音表現豐。
電視時代到來與廣播變容
1953 年電視放送開始,給廣播棒球轉播大轉換。在持壓倒資訊量電視前,廣播交主角座。1960 年代電視普及率急速上升,讀賣戰電視轉播成超視聽率 30% 國民節目。但,廣播轉播未消滅,獨自進化。電視無法傳細解說、與聽者雙向溝通,以及「邊聽」新聽取風格,再定義廣播轉播存在意義。對計程車司機或夜班勞工,廣播轉播持續是不可缺伴侶。再者,電視轉播偏向讀賣戰中,作可聽太平洋聯盟比賽貴重媒體廣播價值維持。電視與廣播非競合是補完關係,各在不同聽取場景撐棒球迷。
數位時代廣播轉播與聲音媒體
2010 年代以後,隨 radiko 出現廣播轉播經網路全國何處可聽取。曾地域限定各球團地元台轉播達全國球迷,廣播轉播迎新黃金時代。再者,隨播客或聲音 SNS 普及,不只比賽轉播也生棒球談話節目新類型。前選手或評論家深掘分析,提供電視短解說無法實現濃厚棒球體驗。另一方面,隨影像配信服務抬頭,廣播轉播聽者數呈減少傾向。但通勤中或作業中可「邊聽」廣播便利性,是影像媒體無法替代固有價值。約 90 年廣播棒球轉播歷史,證明媒體環境變化也以聲音棒球體驗不滅。
地方電台的獨立轉播與社區連結
在全國聯播的讀賣比賽轉播吸引最多關注的同時，地方電台透過轉播地方球隊的比賽，培育了植根於當地的棒球文化。廣島的 RCC 中國放送轉播鯉魚隊比賽，福岡的 KBC 九州朝日放送則播出南海鷹和西鐵獅的比賽，對地方認同的形成做出了貢獻。地方台的主播被允許帶有主隊情感的播報風格，而非嚴格中立，這與美國地方台轉播文化有共通之處，促進了球迷的歸屬感。地方轉播也有助於增加球場入場人數，使廣播與球團經營形成共生關係。通過報導全國轉播不會提及的年輕選手表現和二軍資訊，地方電台培養了一批忠實的深度球迷群體。
贊助商與廣告事業的發展
棒球廣播轉播是電台最大的廣告收入來源之一。1950 年代至 1960 年代，啤酒、汽車和家電製造商競相贊助比賽轉播，贊助商名稱的播報成為節目不可或缺的一部分。讀賣比賽轉播擁有特別高的收聽率，贊助費用也遠超其他節目。這種經濟結構固化了以讀賣比賽為主的節目編排，使太平洋聯盟球團在廣播收入方面處於不利地位。另一方面，贊助收入使電台得以投資廣播技術，包括配備轉播車和改善球場音響設備。通過棒球轉播推動的廣告事業發展，在日本體育媒體產業整體成長中扮演了引領角色。職業棒球與廣播廣告形成了相互支撐成長的共生關係。
球場的聲音風景與廣播演出技法
廣播轉播的獨特性在於僅憑聲音重現球場臨場感的演出技法。播報員有意捕捉球棒擊球聲、觀眾歡呼聲和看台應援團的鼓聲，為聽眾傳遞「聲音的情景」。麥克風的配置經過反覆嘗試後形成體系，確立了在打者身旁的收音麥克風、看台歡呼用麥克風和解說員用麥克風三個系統之間切換的技術。如何描述投手投球到擊球之間的瞬間，是考驗播報員功力的最大舞台，「留白」的拿捏使比賽的緊張感產生巨大變化。雨天的球場聲響和裁判宣判聲等環境音也被當作演出的一部分加以運用。這些聲音演出技法的積累，後來也被電視轉播的音效設計所繼承。